domingo, 29 de mayo de 2016

Notas Primer Trimestre: Las notas del 1er trimestre serán el promedio de las notas de los TP , una nota de concepto( trabajo en clase, participación, compromiso con la materia, responsabilidad) , y la nota de la prueba.

Los trabajos prácticos que entran en este trimestre son hasta el TPN 7, los otros trabajos los voy a incluir en el promedio del próximo trimestre y los alumnos que ya lo tengan entregados y corregidos tendrán una nota de concepto acorde a su nivel de responsabilidad con la materia.

El martes 31 de mayo tomare prueba a los alumnos ausentes el día viernes 27.




Trabajos Prácticos
TPN 1 Diccionario: Inventar el significado de las siguientes palabras imaginarias: Silrete , Panrio , Perticure
TPN2 Inventar un diálogo para los personajes de la Imagen ( entregada por el profesor)
TPN 3 Escrbir 3 palabras en tres papelitos diferentes y entregárselas al profesor y luego sacar al azar 3 palabras y con ellas inventar un relato de 100 palabras.

TPN4 Inventar 3 slogans para los caramelos "Berry" que su particularidad es la intensa frescura. Luego elegir uno de los 3 , crear un logo y una imagen que exprese el significado del mensaje del slogan elegido.
TPN :Encuestar a un o dos adultos ( familiar o profesor )
TPN : Comparar las respuestas de los encuestados y sacar una conclusión 
TPN5 Cuestionario sobre La Creatividad
TPN6 Buscar ejemplos de los distintos tipos de planos y ángulos
TPN7 Cuestionario sobre la Fotonovela
TPN 8 Fotonovela  individual
TPN9 Cambiar 2 veces la reseña de una película usando 4 o 5 renglones aproximadamente.
TPN10: Cuestionario sobre guion(individual)
TPN11: Planificación de la fotonovela grupal Storyboard+relato de la historia+ descripción bien
detallada de los personajes, escenarios, etc. Power point con 25 diapositivas como mínimo





jueves, 12 de mayo de 2016

Cuestionario

Individual
Leer la introduccion y el Primer Capítulo del libro de Syn Field "El Manual del Guionista" y responder las siguientes preguntas

  1. ¿Por donde empieza el guionista?
  2. Antes de escribir el guión cuales son las 3 cosas que el guionista tiene que definir?
  3. Que es un guión literario y un guion técnico  y cual es la diferencia entre ambos?
 Grupal

  1. Inventar una historia o recrear una conocida
  • Definir número de personajes, escenario, vestuario y evolución temporal
  • Inventar un título atractivo para el proyecto
  • Debatir sobre la mejor forma de poner en imágenes el resultado 
     2.        Escribir la historia en forma de relato (mínimo 300 palabras)    
     3         Redactar los pie de fotos a partir del Relato ya elaborado
     4        Pensar en la presentación final de la fotonovela: colores,portadas, tipo de letra, disposición de los bocadillos, recortes de fotos erc.
     5.        Componer la fotonovela con los materiales acumulados: fotos textos, bocadillos.....
     6        Presentar en clase ante los compañeros.



El Manual del Guionista (Introducción y Primera Parte)



SYD FIELD
EL
MANUAL
DEL
GUIONISTA
Ejercicios e instrucciones
para escribir un buen guión paso a paso
Del famoso profesor, conferenciante y autor
del éxito de ventas El libro del guión

Lo más difícil de escribir es saber qué escribir

Índice
 Introducción 7
Primera parte:
LA PREPARACIÓN 9
1. Por dónde empieza el escritor 11
2. Sobre la estructura 17


Introducción
Desde la publicación de “El libro del guión” viajé mucho por los Estados Unidos, Canadá y Europa impartiendo talleres y seminarios de escritura de guiones a diferentes profesionales de la industria cinematográfica, guionistas profesionales, estudiantes y personas de toda condición.
Todos tenían una cosa en común: querían escribir guiones.
Yo les digo que lo primero que tienen que hacer es olvidarse de la idea de que voy a enseñarles cómo se escribe un guión. Yo no puedo enseñar a nadie a hacer nada; si quieren escribir un guión, les advierto que van a tener que enseñarse a sí mismos a hacerlo.
“El Manual del Guionista” no es uno de esos libros de “cómo hacer”; es un libro de “qué” hacer. Si usted tiene una idea para un guión y no sabe qué hacer con ella, este libro le dirá qué tiene que hacer para escribir un buen guión.
“Cómo” lo haga es asunto suyo.
“El Manual del Guionista” está basado en los talleres de escritura de guiones que llevo en Los Ángeles. Planifico y estructuro los talleres de ocho semanas de manera que los alumnos se pasen las cuatro primera semanas preparándose para escribir su material y las cuatro se-manas restantes escribiéndolo. El objetivo del curso (y yo siempre insisto mucho en eso de los objetivos) es escribir y completar las primeras treinta páginas, o Acto I del guión.
Los alumnos llegan a la primera clase con una idea corta para un guión, expresada en tres frases. Por ejemplo: “Mi historia trata de una ejecutiva de vacaciones en Hawai; allí conoce a un joven con el que tiene una aventura y regresa con él a Los Ángeles, donde se da cuenta de que la relación no funciona”.
Así de simple.
En esta primera clase hablamos de la estructura dramática y explicamos el paradigma; la primera tarea de los alumnos es estructurar la línea argumental (story line) haciendo un trata-miento de cuatro páginas en el que se concentran en el final, el principio y los dos primeros plot points o puntos argumentales. Yo lo llamo “el ejercicio de la patada en el culo”, porque probablemente sea lo más difícil que tendrá que escribir el alumno. Durante la segunda sema-na hablamos del personaje, y la tarea consiste en escribir las biografías de los dos o tres personajes principales. Durante la tercera semana estructuramos el Acto I utilizando fichas de 9 x 15 cm. y redactamos la historia previa, lo que ocurre un día, una semana o una hora antes del principio de la historia. En la cuarta semana escribimos las diez primera páginas, y el resto del taller está dedicado a la escritura de diez páginas a la semana. Al final de este curso de ocho semanas, los alumnos han terminado las primeras treinta páginas, o Acto I, de su guión.
Nos tomamos un pequeño descanso y luego pasamos al Taller del Acto II; el objetivo de este curso de ocho semanas es escribir y terminar el Acto II. En el tercer taller se completa el Acto III y la reescritura.
Este libro está planeado y estructurado exactamente igual que los talleres de escritura de
guiones. El material funciona. Lea un capítulo, luego haga el ejercicio propuesto al final del capítulo y cuando termine el libro habrá escrito un guión. “El Manual” le propone un plan de trabajo que puede usted seguir desde el principio hasta el final; es como un mapa, una guía que lo orientará durante el proceso de escritura del guión.
Los ejercicios con los que se cierra cada capítulo le darán la oportunidad de desarrollar las técnicas de escritura de guiones. Espero que considere sus progresos en la experiencia de escribir un guión desde este punto de vista. No aprenderá nada si no se permite a sí mismo cometer algunos errores, intentar cosas que no dan resultado y escribir pura y simplemente muy mal.
¿Está dispuesto a hacerlo?
¿Está dispuesto a intentar hacer cosas que no dan resultado? ¿Está dispuesto a sentirse perdido en un mar de dudas y confusión, enfadado y preocupado, sin saber si su trabajo es bueno o no?
Este libro es una experiencia de aprendizaje.
Es una propuesta empírica. Cuánto más haga, mejor lo hará; es como nadar o andar en bicicleta.
Lea primero el libro; cuando esté dispuesto a empezar a trabajar en su guión, vaya leyendo capítulo por capítulo. Es un proceso escalonado; es posible que dedique una semana o un mes a un solo capítulo. Tómese todo el tiempo que necesite para completar el material de cada ejercicio.
El propósito de “El Manual del Guionista” es aclarar, desarrollar y ampliar los conocimientos, la comprensión y las técnicas del guión y del arte y oficio de la escritura de guiones.
“El Manual del Guionista” le ofrecerá la oportunidad de enseñarse a sí mismo las técnicas y aptitudes necesarias para escribir un guión.
Por eso es un libro de qué hacer. Nadie va a enseñarle cómo se escribe nada; usted se enseñará a sí mismo a hacerlo.
De eso se trata en cualquier caso.
“Las aspiraciones de un hombre”, escribió Robert Browning, “deberían exceder a su com-prensión”.

PRIMERA PARTE
La preparación


Por dónde empieza el guionista
En dónde respondemos a la cuestión de por dónde empezar

¿Por dónde empieza el guionista?
Cuando usted se sienta con la intención de escribir un guión, ¿por dónde empieza? ¿Por un plano de un automóvil corriendo por una carretera en mitad del desierto? ¿En un circuito de carreras, en medio del frenesí de la multitud? ¿Por un silencio en el que se oye el sonoro tic-tac de un reloj?
¿Por dónde empieza el guionista? Es una pregunta que oigo continuamente. En los talleres y seminarios que imparto aquí y en el extranjero, la gente me dice que tiene una idea estupenda para un guión, pero que no sabe por dónde empezar. ¿Tienen que escribir un resumen, esbozar las líneas generales o hacer anotaciones? ¿Empiezan por una persona, por un artículo de diario o por el título?
Escribir un guión es un proceso, un periodo de desarrollo orgánico que cambia y avanza continuamente; es un oficio que de vez en cuando se eleva hasta la categoría de arte. El autor pasa por una serie de etapas concretas al dar cuerpo y dramatizar una idea; el proceso creativo es el mismo para todos los tipos de escritura; sólo cambia la forma.
Cuando se sienta para escribir un guión, está dando comienzo a un proceso que dará por terminado meses o quizás años más tarde con unas ciento veinte páginas llenas de palabras, diálogos y descripciones; es lo que llamamos un guión.
Si sabe por dónde empieza el guionista, puede elaborar un plan que lo guiará paso a paso a lo largo de todo el proceso de escritura del guión. Éste es el propósito de este libro.
Así que... ¿por dónde empieza el guionista?
¿Por una hoja de papel en blanco? Sí. Pero tiene que llenar ciento veinte hojas de papel en blanco con su guión. Y un guión se define como una historia contada en imágenes por medio del diálogo y la descripción y situada en el contexto de la estructura dramática.
¿Y si empezáramos por el personaje? Sí. Sin duda alguna. En todo guión resulta esencial la presencia de un personaje fuerte y atractivo. Un personaje bien desarrollado y con profundidad hará avanzar la historia con fluidez y claridad; se trata de un punto de partida sólido y fiable, pero no es por ahí por donde empieza el guionista.
¿Y si empezáramos por algún incidente o experiencia que le haya ocurrido a usted o a algún conocido? En ocasiones podrá utilizar una experiencia determinada como punto de partida de su historia, pero muchas veces se encontrará con que se está aferrando a la “realidad” de esa experiencia, porque quiere transmitir “fielmente” esa situación o incidente. Y tiene que desentenderse de la “realidad” para poder dramatizarla eficazmente. “Quién hizo qué” y “dónde ocurrió” por lo general sólo lo conducirán a una historia poco consistente con muy poco o ningún valor dramático.
¿Con una idea? Sí, desde luego, pero una idea no es más que una idea: tiene que dramatizarla, desarrollarla, darle cuerpo, hacerla decir lo que usted quiere decir. La idea no le proporciona la suficiente información. Tiene que dramatizarla.
¿Y si utilizara un lugar o locación y empezara por ahí? Puede hacerlo. Empiece por un lu-gar determinado, una locación; pero sigue sin ser suficiente; tiene que crear un personaje y una situación para construir la historia.
¿Con la trama? ¿Una trama de qué? La trama es lo que ocurre, y dado que está sentado delante de una hoja de papel en blanco, tendría que ser lo último que se le pasara por la cabeza. Olvídese de la trama en este momento. Ya nos ocuparemos de ella cuando llegue la ocasión.
¿Y la investigación? ¿Qué es lo que va a investigar? Hay que tener un tema de investigación.
Y ése es el punto de partida. El tema.
¿Por dónde empieza el guionista?
Por un tema y la estructura.
Antes de poder prepararse siquiera para escribir el guión, tiene que tener un tema definido, una acción y un personaje.
El tema puede ser tan simple como el de un visitante del espacio exterior que no llega a tiempo a su nave espacial y es encontrado por unos niños que se hacen sus amigos y lo ayu-dan a escapar (E.T., el extraterrestre). O el tema puede ser que el campeón del mundo de los pesos pesados pierde su título y luego lo vuelve a recuperar (Rocky III). O puede ser que un arqueólogo recupera un documento o artefacto famoso que ha estado perdido durante siglos (Indiana Jones y los cazadores del arca perdida [Riders of the Lost Ark]).
Lo primero que les pido que hagan a los alumnos de mis talleres de escritura de guiones es decirme de qué trata su historia. Antes de poder empezar un guión es necesario conocer el tema –es decir, de qué trata el guión– en términos de un personaje que desarrolla una determinada línea de acción dramática o cómica.
Escribir un guión es un proceso que se realiza paso a paso. Primero se busca el tema; luego se estructura la idea, luego se elaboran las biografías de los personajes, luego se realizan las investigaciones necesarias, luego se estructura el Acto I en fichas de 9 x 15; luego se escribe el guión, día a día, primero el Acto I, luego el Acto II y el Acto III. Cuando se termina el primer borrador de “palabras sobre el papel” (la primera versión en forma de guión), se hacen las revisiones y cambios básicos para reducirlo a la extensión adecuada, y luego se retoca hasta que está listo para ser enseñado. Debe tener claro cada uno de estos pasos, y saber a dónde va y qué es lo que está haciendo. Resulta muy fácil perderse en las palabras y la acción del guión en desarrollo.
¿De qué trata su historia? Defínala. Articúlela.
¿Está escribiendo una historia de amor con un fuerte componente de acción y aventura, o está escribiendo una historia de acción y aventuras con un fuerte interés romántico? Si usted no lo sabe, ¿quién va a saberlo?
¿Quién es su protagonista y cuál es la acción de su historia? ¿Qué ocurre?
¿Cuál es el tema de su guión? Reduzca su idea a un personaje y una acción expresados en unas cuantas frases, no más de tres o cuatro. Recuerde que esto no tiene nada que ver con su guión o con la precisión de su historia; se trata simplemente de una guía a seguir durante el proceso de escribir el guión.
Tiene que saber sobre qué está escribiendo.
Un guión sigue una línea de acción narrativa determinada, concisa y ajustada, una línea de desarrollo. Un guión siempre se mueve hacia delante, siguiendo una dirección, hacia la reso-lución. Hay que mantener el rumbo a cada paso del camino; cada escena, cada fragmento tiene que llevarlo a alguna parte, haciéndolo avanzar en términos de desarrollo argumental. Resulta muy fácil perderse en el laberinto del proceso de escribir día a día.
Lo único que puede verse es la página que se está escribiendo y las páginas ya escritas. No puede verse nada más allá de ellas. Tiene que saber qué historia está escribiendo. Tiene que tomar una decisión creativa sobre qué historia está escribiendo o va a escribir. Antes de poder empezar a escribir tiene que plantearse la idea desde el principio para encontrar el centro de atención y la dirección de su historia.
¿Cuál es el tema de su guión? ¿De qué trata su historia, en términos de acción y personaje? Escríbalo en unas cuantas frases. Como por ejemplo:
Mi historia trata de un abogado poco escrupuloso que conoce a una mujer casada de la que se enamora y mata a su marido para poder estar con ella. Pero fue inducido por ella a cometer el crimen y termina en la cárcel, mientras que ella termina con una fortuna en un paraíso tropical. Ése es el tema de Cuerpos ardientes (Body Heat), escrito por Lawrence Kasdan.
O: mi historia trata de un hombre de negocios americano (el protagonista) que viaja a un país latinoamericano para averiguar qué le ocurrió a su hijo durante un golpe militar y se entera de que fue asesinado (la acción). Ése es el tema de Missing, escrito por Costa-Gavras.
O: mi historia trata de un ladrón profesional, un solitario, que consiente en realizar un trabajo para un sindicato del crimen y es traicionado; termina matando a todo el mundo y recuperando lo que es suyo. Ése es el tema de Ladrón (Thief), escrito por Michael Mann.
¿Sobre qué está escribiendo? Anótelo; es posible que al principio tenga que llenar varias páginas. Redúzcalas a unas cuantas frases concentrándose en el tema, la acción y el persona-je. Es posible que necesite varios días de reflexión antes de poder separar siquiera los elemen-tos principales de su historia. No se preocupe por el tiempo que tarde. Limítese a hacerlo.
El tema es la línea directriz que tiene que seguir al estructurar la acción y el personaje den-tro de una línea argumental dramática.
¿Por dónde empieza el guionista?
Por el tema y estructura.
Y eso nos lleva a la estructura.
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Ejercicio
Escriba su idea en tres frases concentrándose en la acción y el personaje. Decidir quién es el protagonista no le costará mucho esfuerzo, pero es posible que le resulte más difícil definir la línea de acción. Puede que lo ayude realizar asociaciones libres sobre su línea argumental en términos de la acción. No sea concreto; evite los detalles. Generalice cuanto le sea posible.
Es posible que necesite escribir tres o cuatro páginas para definir la acción y decidir qué historia va a contar. Reduzca luego la idea a unos cuantos párrafos. Luego reduzca estos a unas cuantas frases. Dígalas en voz alta. Léalas en voz alta. Retóquelas un poco más. Hágalo hasta que tenga perfectamente claro su tema y pueda expresarlo con claridad y concisión en tres o cuatro frases.

Este es el primer paso en el proceso de escribir un guión.